¿(H)ART-O DE CARACAS?
El Teatro en Venezuela Pt. 2

Henry MacCarthy

¿Art-0 de qué?

Para esta segunda parte sobre la situación actual del Teatro en Venezuela, conversé con el colectivo teatral Art-O de Caracas, el cual surge bajo la iniciativa y colaboración de dos creadores artísticos: Marisol Martínez y Arnoldo Maal

Estábamos  “hartos” del letargo citadino y de tanta frivolidad, queríamos estar ART-OS, como impregnados de ARTE y colaborar en el cambio del curso de las cosas, sacudir, dialogar, comunicarnos, indagar en otras mentes, con nuestra expresión, con nuestra obra. - explica Martínez- Entonces decidimos mostrar que estábamos hartos a través del arte -concluye Maal.

Martínez cursó estudios en la Escuela de Letras de la Universidad Central de Venezuela (UCV) y de diseño teatral en el Instituto Superior de Teatro (IUDET) en Caracas, Venezuela. Creció prácticamente en el escenario, gracias a la larga tradición teatral de su familia (la Compañía de Teatro de Lily Alvarez Sierra, de la que forma parte desde 1983).

Desde temprana edad estudia Ballet clásico con varios Maestros, incluyendo a Erik Volodin, del Ballet de Kiev, de quien recibe parte fundamental de su formación.  Su inquietud por la Danza la lleva a participar en varios talleres dictados por reconocidos Maestros y compañías, incluyendo COREOARTE, DANZA HOY y la Compañía de Ballet Metropolitano de Caracas de la cual formó parte.

En Teatro ha estudiado con Enrique La Fontaine, Omar Gonzalo, Carlos Jiménez, Eduardo Gil, Javier Vidal  y William Layton (Madrid) entre otros. Ha incursionado en el Teatro como actriz, diseñadora, directora y escenográfa. Este trabajo ha sido reconocido en varias oportunidades, cabe destacar la Orden Merito al Trabajo Andrés Bello otorgada por el Gobierno de Venezuela, el Premio TIN (Teatro Infantil Nacional) y una mención del Premio Marco Antonio Ettedgui.

Compartiendo responsabilidades con Martínez, está Arnoldo Maal, quien después de estudiar Arquitectura, Fotografía y Diseño en los Estados Unidos, regresa a Venezuela donde se gradúa como Diseñador Grafico en el Instituto de  Diseño de Caracas. Su trabajo como artista gráfico ha sido presentado en diferentes exposiciones colectivas e individuales, incluyendo el SALON DEL EMPAQUE, SALON DEL COMIC, GALERIA ESPACIO MAAL y la Galería "LA ESCALERA" en Tenerife- Islas Canarias.

Ha diseñado para varias agrupaciones incluyendo el Teatro San Martín,  la Compañía Lily Alvarez Sierra en Venezuela y La Cuarta Pared en España. Sin embargo su trabajo como diseñador se extiende a otros campos del espectáculo, cabe destacar el diseño de escenografía e iluminación para agrupaciones de música pop como ZAPATO 3, SEGURIDAD NACIONAL, TRANCE NUANCE y el lanzamiento del Disco "EN DESCOMPOSICION" de La agrupación venezolana DESORDEN PUBLICO. Ha sido galardonado con el Premio TIN en tres oportunidades y comparte con Marisol Martínez el PREMIO MUNICIPAL DE TEATRO por la obra “EL BESTIARIO IMAGINARIO DEL CARIBE Y LA ZONA PROHIBIDA”

En 1989, se reencuentran con un grupo de artistas con los que comparten inquietudes semejantes. De esta época recuerda Mall: “Constantemente estábamos creando o proyectando experimentos interdisciplinarios. Músicos de todos los géneros, interactuando con pintores, escultores, fotógrafos, escritores, performers, en una de esas, surge la idea de hacer un homenaje al recién fallecido Salvador Dalí, al que llamamos EXPOSICION SURREALISTA. La obra se presenta en los baños de la popular sala Rajatabla -continúa Martínez- levanta un revuelo en la nocturnidad Caraqueña, y muchos disgustos de los “enterados”, nació esa noche para el público, lo que sería hasta ahora un proyecto de vida: ART-O”.

Catorce años más tarde, después de muchas direcciones –desde su larga residencia en las Islas Canarias y varias regiones del interior país- Art-O de Caracas continúa agitando y celebrando la ciudad que le dio su origen para establecerse como la “Cabeza de lanza en el Teatro de Calle” a nivel nacional.

Surrealismo-Urbano-Tropical

Al indagar sobre la metodología de trabajo del grupo, Maal y Martínez explican: “Para cada proyecto ART-O genera su propia dramaturgia, convocando artistas de diferentes especialidades, creando un mecanismo de retroalimentación, que enriquece la obra, y a cada uno de los artistas que participan. Independientemente de la razón de origen nos planteamos un tema, idea o concepto del que queremos hablar, luego de ver nuestra postura al respecto, lo convertimos en imágenes y acciones, es un primer boceto del guión que se lleva a una mesa de trabajo.

Después  viene un trabajo de investigación física con los artistas involucrados en el proyecto, sus especialidades son tomadas en cuenta en esta etapa del proceso. Ensayos, reflexiones teóricas, asesoramientos técnicos,  pruebas, acción. Casi simultáneamente se re-escribe el guión, con los resultados de las pruebas técnicas y los aportes de cada artista, sus procesos y  la creación de sus personajes son considerados dentro  de las escenas, del tema que se había planteado.

Se logra la obra, se pule el ritmo y se discuten detalles. La musicalización a veces puede ser paralela o a posteriori”. Ahora bien, el resultado final esta directamente relacionado con la reacción del público. “Finalmente es el espectador el que detona la válvula energética de la función, pues es quien define la calidad lúdica, al decidir su participación más o menos activa, dentro del espectáculo”¨

Definen su lenguaje estético como “Surrealismo urbano tropical”. “Una definición que encontramos hace años” -aclara Martínez-, proviene no sólo de su separación con una línea estética realista, sino también con la relación que establecen con la urbe en la que se encuentran inmersos. Esta relación se define en tres niveles. Del primero ya hemos hablado: el público, al revisar la trayectoria del grupo, es obvio que la mayoría de sus trabajos están dirigidos a un público específico y es este grupo de gente, quienes a través de su participación como público, definen y determinan el producto final.

En segundo lugar, Art-O utiliza materiales, casi siempre de desecho, que hablan sobre el casco urbano de cualquier ciudad o espacio donde se encuentren: latas de coca-cola que se transforman en sostenes de fuego, cadenas y metales que se convierten en peces multicolores. De esta forma involucran a la ciudad como ente físico, reciclando sus materiales -como apropiándose de lo ajeno- para devolverlo a sus dueños de una forma hermosa. Y finalmente Art-O involucra a los miembros de la ciudad como colaboradores “Trabajamos con gente que hace arte urbano: malabaristas, gente que esta haciendo hip-hop, etc”- comenta Maal-. De esta forma la experiencia es indudablemente citadina y local.

Art-O en el teatro Venezolano

Mayor variedad de discursos artísticos, falta de acceso a la tecnología teatral, escasos profesionales avocados al diseño de dispositivos e infraestructura teatral, falta de seguridad social para los hacedores de teatro y poco riesgo en el apoyo a la libre creación por parte de la empresa privada. Así definen Martínez y Maal los problemas más graves por los que atraviesa el Teatro en Venezuela actualmente.

No obstante, consideran como logros importantes que el Teatro venezolano ha logrado “sobrevivir a las roscas culturales, que absorbían todo lo distribuible, ahogando cualquier intento de emerger del undreground Teatral”. A su vez, reconocen la labor del sector público: “El Estado sigue apostando por el Arte, como válvula de escape y logra seguir subsidiando los proyectos de grupos artísticos que existen y crean gracias a estas subvenciones... Las directrices de nuestro gremio a nivel de propuestas de formación  (talleres), están siendo posibles para las generaciones que nos siguen, gracias a la Dirección sectorial de Teatro y su actual gerencia”.

De igual forma, mencionan la contribución de los Festivales Internacionales de Teatro “como espacio de encuentro, intercambio, medidor, y referencia para todos los creadores”. Finalmente reconocen que “se ha abierto el compás a proyectos con acentos distintos como Teatro de calle, Circo-Teatro,  Conservatorio Latinoamericano de Artes escénicas, Primera Convención de Circo de Venezuela”.

Indudablemente Art-O de Caracas juega un papel importante dentro del Teatro venezolano, sin embargo dadas las características especificas de la agrupación, su contribución al colectivo teatral es única.  Martínez define el rol de su agrupación en el Teatro venezolano como “una alternativa, de investigación Teatral, que desde hace casi catorce años trabaja en la indagación del riesgo como ingrediente de tensión y detonador de emociones en el espectador, del teatro físico, de calle, del performance, transformando cualquier espacio en escenario. Que toma del circo y de todas las técnicas parateatrales, para estructurar su discurso escénico, generando un  lenguaje,  que  nos permite conseguir una obra en un formato artístico que nos expresa, y nos conecta con el espectador, en nuestra experiencia de arte y vida”.

Art-O de Caracas estará presente en Primera Convención Internacional de Circo de Venezuela, que se va  a realizar en La Sabana, Edo. Vargas del 8 al 12 de octubre de este año. Para más información visite  la página de la convención  www.convencioncircove.org

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